萨克斯管在音乐中的运用与发展

童话

萨克斯管是一种装有单簧哨片的吹奏乐器，其吹嘴、簧片及开闭音孔均沿用单簧管的原理，因此，根据它的发音原理和音色，归为木管类乐器应该是没有争议的。然而，因其管体是铜制的，有些音域的音色又接近于铜管乐器，所以也可以把它纳入铜管类乐器。从结构上看，萨克斯管虽然用铜质材料作管体，但管身却借鉴了双簧管的锥形体，而且其指键系统也借鉴了双簧管和长笛波姆指键系统的操作体系，其内径及声学原理、运指、泛音超吹等方面也和双簧管有一些相似之处。

萨克斯管既能在木管与铜管乐器之间的音色过渡方面起到一定的衔接作用，又能逼真地模仿人声的歌唱性，还能把弦乐器的抒情性、木管乐器的色彩性和铜管乐器的力度感有机地融汇在一种乐器上，从而，极大地丰富了萨克斯管的表现力。由于萨克斯管兼具木管乐器和铜管乐器的双重属性，加之其特有的造型和音质、音色，使其在现代乐器领域可以尽显艺术魅力，独享纵横驰骋的发挥空间。故无论在古典音乐、爵士乐、流行音乐中均能派上用场，在轻音乐队、电声乐队、爵士乐队、摇滚乐队、军乐队及交响乐队中均能发挥其不可替代的作用。

萨克斯管试制成功后，法国军乐队率先在军乐合奏中试用这种乐器，并取得了良好的演奏效果，从此萨克斯管便正式纳入军乐队的编制之中，成为军乐队中的重要成员。实践证明，萨克斯管在军乐队中扮演的角色致关重要。通过它的桥梁作用，可以将军乐队中的木管组乐器和铜管组乐器非常协调地融合在一起，从而使军乐队达到最佳的整体效果。实际上，在军乐合奏中萨克斯管本身的声音并不十分突出，但当它与木管乐器一起吹奏旋律时，木管组乐器的音色顿时显得非常柔和、协调，这就是萨克斯管所特有的“调和”作用。

萨克斯管的发展历程虽然不算太长，但它在乐器的材质、造型、结构、功能、音质、音色、演奏技巧和表现手段等方面均有意识地吸取了各相关乐器的优点和长处，并最终成为一种经过综合优化的新型管乐器。由于它结构功能上的综合性和表演角色的多样化，从而，也导致了它的多重属性、多种功能以及对它的多种评价和广泛使用。

追根溯源，与萨克斯管最先有缘的应该是法国著名作曲家柏辽兹，萨克斯管正是在他的创意和倡导下，才由阿道夫·萨克斯最后试制成功并在乐队中得以试用的。萨克斯管诞生后，柏辽兹还专为萨克斯管创作了一部名为《圣歌》的合奏曲，使这种新型管乐器在世人面前崭露头角。
萨克斯管的问世，也为世界各国的古典音乐作曲家们提供了新的器乐参照物，同时也拓展了他们音乐创作的思路和空间。许多著名的作曲家开始对这种富有创意的新型乐器表现出浓厚的兴趣，并竞相为这种个性突出的特色化乐器创作乐曲。1845年，法国作曲家卡斯特内在他的歌剧《最后的犹太王》中率先使用萨克斯管，其后，法国一大批有影响的古典音乐或严肃音乐作曲家如圣--桑、马斯涅、迈耶比尔、丹第、托马斯等，也先后在他们的作品中或多或少地运用了萨克斯管，而且多用于一些抒情浪漫、脍炙人口的独奏片断。萨克斯管的特色性音响效果和独具魅力的表现手法开始受到众多大音乐家们的钟爱，而且恰到好处地将萨克斯管运用于创作中，也为他们的作品增色不少。

除了交响乐、军乐、歌剧及协奏曲、奏鸣曲等大型作品外，萨克斯管还经常以重奏的室内乐形式出现在各种类型的音乐会舞台上，与其他单种管乐器的重奏形式相比，萨克斯管的重奏效果无疑是最为理想的。尤其是它的四重奏形式，从高音萨克斯管到上低音萨克斯管，种类齐全，而且声部组合合理，层次分明，音色和谐，效果奇佳，在管乐领域可谓独领风骚、堪称一绝，其完美性和规范性甚至可与弦乐四重奏相媲美。

以法国萨克斯管大师马切尔·穆勒领衔的“马切尔·穆勒萨克斯管四重奏组”，曾蜚声世界乐坛并在国际音乐界树立了一个声誉卓著的四重奏艺术的光辉典范，至今仍被人们传为佳话。20世纪70年代初，“伦敦萨克斯管四重奏组”也名声鹊起，以演奏高难度室内乐作品而闻名于世，在世界范围内也产生过较大的影响。

综上所述，萨克斯管在古典和严肃音乐作品中的运用比比皆是、无处不在，萨克斯管的音乐属性早已横跨严肃音乐（包括古典音乐）和通俗音乐两大范畴，它的艺术触角已表现出相当的广度和深度。

由于具有较宽的受众面和广泛的社会影响，萨克斯管在国内外均拥有较为雄厚的群众基础。20世纪80年代，以美国流行萨克斯管演奏家肯尼·G为代表的通俗萨克斯管音乐曾风靡全球，它所带来的强大冲击波使萨克斯管及其美妙的音乐倾刻在中国家喻户晓、深入人心，并得到广大青少年的追捧和青睐。改革开放以后，特别是近几年来，萨克斯管在我国大众中的认知度、影响度和喜爱程度呈现出迅速飚升之势，在众多西洋乐器中已位居前茅，成为名副其实的热门乐器。

目前，我国萨克斯管专业的发展势头表面看来虽然较为迅猛，与国外相比，我国萨克斯管专业教育的基础还非常薄弱，呈现出良莠不齐、发展失衡的局面。萨克斯管专业与其他有着悠久历史的传统西洋乐器相比较，在很多方面尚未取得同步发展，对萨克斯管的演奏技巧、音乐内涵和艺术流变，我们也还缺乏系统的研究和深入的挖掘。尤其是在一些基础环节和系统训练方面，暴露出急功近利、华而不实的实用主义思想倾向。一味地迎合大众口味而忽略萨克斯管在音乐艺术领域应有的合理定位是不可取，萨克斯管艺术诚然需要普及，同时更需要提高和完善，只有合理兼顾大众娱乐和专业教育的双向发展，萨克斯管艺术才会有真正的繁荣。

萨克斯管融入现代管弦乐队的进程是较为缓慢的。我们不能不正视这样一种现实:直到今天萨克斯管也还没有被正式纳入交响乐队的编制之中，究其原因应该说是多方面的。萨克斯管和其它管乐器相比，属比较年轻的一种乐器，当欧洲已出现交响乐这种高级而又完备的音乐形态时，萨克斯管却尚未问世。后来，由于柏辽兹的创意和促成，曾在一段时期试图将萨克斯管纳入交响乐队的正规编制并进行了小范围的试奏。但由于当时的萨克斯管制作水平和演奏技艺均有限，而且声音过于特殊，因此未能取得预期的效果。正是由于当时的萨克斯管未能完全融入交响乐队，而导致不少作曲家在一段时间的音乐创作中只好暂时放弃了将萨克斯管纳入交响乐队的正规编制和音乐作品的规范配器的计划。尽管在以后的发展过程中，萨克管的制作工艺和演奏水准都有了很大的改观和完善，但由于先入为主的偏见，最终还是没有被正式地列入交响乐队的正规编制之中，这对于萨克斯管的从业者而言，不能不说是一件遗憾的事情。

按照当初柏辽兹的本意，在交响乐队的正规编制中本应该有萨克斯管的一席之地，而且拟将其定位为可以同低音弦乐器兼容，同时又具有较强适应性和较大音量的木管乐器，意在丰富当时管弦乐队的配器和编制。然而，经过历史的不断演变，这种具有全新结构和综合功能的特色化乐器在正规交响乐队中的位置却变得越来越模糊不清，似乎变成了徘徊于交响乐队之外的不兼容乐器。实际上，这只是一个历史的误会，随着萨克斯管自身的不断改进和完善，可以断言，它一定会从人为的“误区”中解脱出来，还它在管弦乐队中的本来面目和应有的位置，从远离交响乐队的“特殊化”乐器回归为在交响乐队有其固定声部位置和基本表现功能的“规范化”乐器，从而，真正发挥其在世界乐器大家族中应有的效用。

在管乐队中，萨克斯管是木管组与铜管组乐器之间的中介和桥梁。在管弦乐队中，它又能将管乐器和弦乐器甚至人声很好地融为一体，具有非常微妙的调和功能，完全可以同交响乐队中的各类乐器和谐并存、有机交融。笔者认为，与其它任何一种管乐器相比，萨克斯管无疑是一种非常灵活而又易于变通的乐器，它能够吹奏出符合古典音乐、军乐、轻音乐、爵士乐等特定需求的多种多样的声音。这并非萨克斯管本身的过错。历史地看，萨克斯管本可以名正言顺地归属于交响乐队中的木管乐器组，但同时它又能扮演其他好几种角色。首先，它至今仍是军乐队中重要的一员；第二，它在单纯的铜管乐队中能担当“首席辅佐乐器”的角色，与打击乐一起共同为清一色的铜管乐器起到一种“调色”和“烘托”的作用；第三，在爵士乐队中萨克斯管更是不可或缺的主奏乐器之一；第四，在小型乐队中，特别是轻音乐队中，萨克斯管常与小号或小提琴、吉他等乐器配伍，充分显示其便捷灵活的优点。

萨克斯管的演奏具有高度技术性、艺术性和科学性，如果我们能有意识地把国外先进而又符合中国萨克斯管艺术发展需要的宝贵经验及时、充分地引入到我们的专业理论和实践中去，并准确地找到中国和外国、传统与现代萨克斯管艺术的最佳契合点，正确处理好萨克斯管与现代器乐体系中各类乐器的并存和兼容问题，把握好继承与创新的关系，那我们就一定能消除历史的偏见和误会，将中国的萨克斯管艺术定位于合理的层面，提升到更新的高度。

Kenny

谢谢楼主啦。